
Tanzen
Dieser Kurs richtet sich an Studierende, die tiefer in die Welt der Performance und Choreografie des Tanzes eintauchen möchten. Die Bereitschaft, vor einem authentischen Publikum aufzutreten und gemeinsam mit anderen interessante Tanzstücke zu choreografieren, ist unerlässlich.
Es wird auch Möglichkeiten geben, Produktionstechnologien wie Kostümierung zu nutzen, um Aufführungen zusammenzuführen. Die Schüler lernen die Bedeutung der Elemente des Tanzes beim Erzählen von Geschichten durch Tanz zu schätzen und entwickeln ihr Bewegungsvokabular beim Experimentieren mit verschiedenen Tanzgenres.
Programmbeschreibung: Dieser NCEA Level 1-Tanzkurs bietet eine Erkundung verschiedener Tanzstile unter Einbeziehung und Einbeziehung von Identität und Kreativität. Sie entwickeln grundlegende Tanztechniken, Choreografiefähigkeiten und Auftrittsfähigkeiten, während Sie in einer unterstützenden, unterhaltsamen Umgebung arbeiten. Der Kurs zielt darauf ab, Ihre körperlichen, kreativen und analytischen Fähigkeiten zu entwickeln und eine lebenslange Wertschätzung für Tanz und Kunst zu fördern.
Möglichkeiten in Level 1:
- Tanz könnte Folgendes umfassen, ist aber nicht darauf beschränkt:
- Teilnahme am jährlichen Dance Showcase
- Außerschulische Tanzwettbewerbe
- Unterricht durch Gastlehrer und Choreografen
- Die Möglichkeit, mit anderen Schulen in der Region Waikato zusammenzuarbeiten
- Sammeln von Erfahrungen in Tanzgenres wie; Jazz, Lyrical Jazz, Contemporary, Poi, Hip Hop und Musiktheater.
- Es werden NCEA-Credits der Stufe 1 angeboten
Lernergebnisse/Kontexte:
- Choreografieren Sie Tänze in kleinen Gruppen unter Verwendung tänzerischer Elemente
- Kommunizieren Sie Absichten durch Kleingruppen- und Solochoreografie
- Nutzen Sie schauspielerische Fähigkeiten, wenn Sie vor einem authentischen Publikum auftreten.
- Zeigen Sie Verständnis und Anwendung von Techniken in Tanzstilen wie Jazz, Lyrik, Musiktheater und Hip Hop.
- Entwerfen Sie Kostüme für den Zweck der Aufführung.
- Erstellen Sie Kostüme für den Zweck der Aufführung.
Fähigkeiten und Fertigkeiten:
- Erforschung und Experimentieren während der Choreografie. Interpretation der Darbietungen anderer und von Ideen in der eigenen Choreografie
- Fähigkeit, auf Leistungen zu reagieren. Integration von Denken, Bewegen und Fühlen
- Kreatives, kritisches Denken und Problemlösung
- Stellen Sie Fragen und fordern Sie andere Wahrnehmungen durch Choreografie heraus
- Bei der Zusammenarbeit mit anderen oder einzeln eine „Can-Do“-Einstellung entwickeln
- Machen Sie Pläne, verwalten Sie Zeit und Aufgaben und setzen Sie hohe Standards
- Aktives Engagement in unserer darstellenden Kunstgemeinschaft
- Fähigkeit, als Gruppenmitglied einen angemessenen Beitrag zu leisten
Lehrplanübergreifende Links:
Gesundheit und Sport, Technologie für darstellende Künste, Stofftechnologie
Führt möglicherweise dazu :
- Hochschulzugang (bei Weiterführung bis Level 3)
- Möglichkeiten, sich in der darstellenden Kunstszene zu engagieren (in Neuseeland und weltweit)
- Unterricht in verschiedenen Kontexten Tanzwissenschaft
- Möglichkeiten, andere Lernorganisationen zu besuchen, die sich auf darstellende Künste spezialisiert haben
- Karrieren in der Film-/Fernsehbranche
Bewertungsmöglichkeiten:
In diesem Kurs der Stufe 1 werden 15 Credits angeboten. Davon werden 10 durch interne Beurteilungen und fünf durch die externe Beurteilung erlangt. Tanz ist ein zugelassenes Fach für den Hochschulzugang.
Programmbeschreibung: Level 2 Dance bietet eine aufregende Reise in die Welt des Tanzes und weckt Ihre Leidenschaft für Bewegung und Selbstdarstellung. Dieser Kurs umfasst eine Mischung aus Theorie und Praxis und erforscht verschiedene Tanzstile, Choreografien und Aufführungstechniken. Es ist eine Gelegenheit, Ihre Kreativität zu entfalten, indem Sie originelle Tanzstücke erschaffen und mit Kollegen zusammenarbeiten, um das Publikum in unserem jährlichen Dance Showcase zu fesseln. Der Kurs fördert die Selbstfindung, das Wachstum und die Entwicklung von Selbstvertrauen auf und neben der Bühne sowie Auftritte und Gruppenprojekte, die Teamarbeit und das Feiern der Fortschritte der Schüler fördern.
Lernergebnisse/Kontexte:
Choreografieren Sie Tänze in kleinen Gruppen unter Verwendung der Elemente des Tanzes. Kommunizieren Sie Absichten durch Kleingruppen- und Solo-Choreografien. Nutzen Sie schauspielerische Fähigkeiten, wenn Sie vor einem authentischen Publikum auftreten. Zeigen Sie Verständnis und Anwendung von Techniken in Tanzstilen wie Jazz, Lyrik, Musiktheater und Hip Hop.
Fähigkeiten und Fertigkeiten:
Erkundung und Experimentieren während der Choreografie Interpretation der Aufführungen anderer und von Ideen in der eigenen Choreografie Fähigkeit, auf Aufführungen zu reagieren Integration von Denken, Bewegen und Fühlen Kreatives, kritisches Denken und Problemlösen Stellen Sie Fragen und hinterfragen Sie andere Wahrnehmungen durch Choreografie. Entwickeln Sie bei der Arbeit eine Macher-Einstellung mit anderen oder einzeln Pläne schmieden, Zeit und Aufgaben verwalten und hohe Standards setzen Aktive Beteiligung an unserer darstellenden Kunstgemeinschaft Fähigkeit, als Gruppenmitglied einen angemessenen Beitrag zu leisten.
Lehrplanübergreifende Links:
Darstellende Kunsttechnologie, Stofftechnologie, Gesundheit und Sport.
Führt möglicherweise zu:
Hochschulzugang (bei Weiterführung bis Stufe 3) Möglichkeiten, sich in der darstellenden Künste-Community (in Neuseeland und weltweit) zu engagieren. Unterrichten in verschiedenen Kontexten. Möglichkeiten, andere Lernorganisationen zu besuchen, die sich auf Karrieren in darstellenden Künsten in der Film-/Fernsehbranche spezialisiert haben .
Bewertungsmöglichkeiten:
Für Tanz der Stufe 2 stehen mindestens 14 Credits zur Verfügung, mit der Option, zusätzliche Lern- und Bewertungsmöglichkeiten zu erwerben. Tanz ist ein zugelassenes Fach für den Hochschulzugang.
Programmbeschreibung: Level 3 Dance NCEA ist ein inspirierender und umfassender Kurs, der Ihre Tanzreise auf den Höhepunkt bringt. Durch eine Kombination aus technischer Beherrschung und künstlerischer Auseinandersetzung vertieft dieser Kurs Ihr Verständnis für verschiedene Tanzstile, wie zeitgenössischen Tanz, Hip-Hop und kulturelle Formen. Nehmen Sie an choreografischen Herausforderungen teil und kreieren Sie Solo- und Gruppenaufführungen, die Ihre einzigartige künstlerische Stimme widerspiegeln. Nutzen Sie im Vorfeld unseres jährlichen Dance Showcase Möglichkeiten für Führung, Mentoring und Gemeinschaftsprojekte. Level 3 Dance NCEA feiert individuelles Wachstum und fördert eine unterstützende Gemeinschaft, die Sie befähigt, sich als vielseitiger, selbstbewusster und ausdrucksstarker Tänzer zu profilieren.
Lernergebnisse/Kontexte:
Choreografieren Sie Tänze in kleinen Gruppen und einzeln unter Verwendung der Elemente des Tanzes. Kommunizieren Sie Absichten durch Kleingruppen- und Solo-Choreografie. Verwenden Sie Produktionstechnologien, um die Kommunikation einer Absicht zu unterstützen. Nutzen Sie schauspielerische Fähigkeiten, wenn Sie vor einem authentischen Publikum auftreten. Zeigen Sie Verständnis und Anwendung der Technik in Tanzstilen wie z wie Jazz, Lyrik, Musiktheater und Hip Hop.
Fähigkeiten und Fertigkeiten:
Erkundung und Experimentieren während der Choreografie Interpretation der Aufführungen anderer und von Ideen in der eigenen Choreografie Fähigkeit, auf Aufführungen zu reagieren Integration von Denken, Bewegen und Fühlen Kreatives, kritisches Denken und Problemlösen Stellen Sie Fragen und hinterfragen Sie andere Wahrnehmungen durch Choreografie. Entwickeln Sie bei der Arbeit eine Macher-Einstellung mit anderen oder einzeln Pläne schmieden, Zeit und Aufgaben verwalten und hohe Standards setzen Aktive Beteiligung an unserer darstellenden Kunstgemeinschaft Fähigkeit, als Gruppenmitglied einen angemessenen Beitrag zu leisten
Lehrplanübergreifende Links:
Darstellende Kunsttechnologie, Stofftechnologie, Gesundheit und Sport
Führt möglicherweise zu:
Hochschulzugangsberechtigung UE-Credits für Alphabetisierung in externen Prüfungen verfügbar Möglichkeiten zur Beteiligung an der darstellenden Kunstgemeinschaft (in Neuseeland und weltweit) Unterrichten in verschiedenen Kontexten Möglichkeiten zur Teilnahme an anderen Lernorganisationen, die sich auf Karrieren in darstellenden Künsten in der Film-/Fernsehbranche spezialisiert haben.
Bewertungsmöglichkeiten:
Für Tanz der Stufe 3 stehen mindestens 14 Credits zur Verfügung, mit der Option, zusätzliche Lern- und Bewertungsmöglichkeiten zu erwerben. UE Literacy-Credits in schriftlicher Form sind durch die angebotene externe Prüfung erhältlich. Tanz ist ein zugelassenes Fach für den Hochschulzugang.